上海沪剧院精心准备的新年“文化大餐”——2019迎新春沪剧经典音乐剧场《家 瑞珏》在大宁剧院上演。演出前一天，剧组全体演职人员在紧锣密鼓的排练之余，邀请近300名由沪剧戏迷、社区居民、中小学生家庭等组成的“观摩团”走进排练厅，近距离体验一场高水准的演出是如何“诞生”的。尽管场地不大，但主创团队铆足十二分的劲，要让观众见真章。(解放日报1月6日)

　　正式演出之前，请市民走进排练场，实地观看彩排，可谓打开艺术殿堂大门，接受观众点评，满足更多戏曲爱好者需求的一种创举，也是推动戏曲传承的一种有效尝试。戏曲艺术是中国传统文化的精髓，积淀中华文化悠久的历史和丰富的内涵，上海作为全国演艺大码头，要想长久传承戏曲艺术，让蕴含民族文化精髓，且形式独特的各类戏曲广为流传，遵循公共文化服务体系便利化公益性原创，必须努力用最能传播的载体和空间，全新的传播方式和展示平台，激发公众对传统戏曲的热情，提升大众的戏曲欣赏品质，把戏曲普及到更多人群和千家万户。

　　诚如上海沪剧院院长茅善玉所言，一场高水准的演出，不仅需要演员们长时间的排练、磨合，往往在光鲜的舞台背后，更有着常人体会不到的艰辛。排练开放日的公益活动，让观众更直观了解排练的全过程，感受中华传统戏曲最真实的美感。今后沪剧院还会继续组织“排练开放日”这样的公益活动，把观众请到排练场，聆听观众的意见，进一步提高作品的艺术水准，回馈观众对沪剧的支持和喜爱。此言极是。上海要做活戏曲原创的‘源头’，才能做强‘码头，新时代传承中华优秀传统文化，不仅要脚踏实地对待戏曲经典剧目，有板有眼培养戏曲事业接班人，还要努力贴近生活创作新戏，创新戏曲传播的方式，让更多的戏曲经典剧目走近大众，把中华戏曲文化的精神滋养、美学滋养，孕育成为年轻人接受的娱乐样式，把戏曲艺术转化为一种强大的力量，才能产生推动社会发展的巨大作用。

　　近年来，上海沪剧院为大力发展“红色文化、海派文化、江南文化”，打响“上海的声音”文化品牌，打造了一系列品牌活动，该团每年在新年前后，都会为申城观众定制一台独具上海味道的“海派家宴”，而在此基础上开创的“排练开放日”，是上海沪剧院践行“扎根基层、服务百姓”的创新展示。今年的排练开放日活动开放不到300个名额，但报名第一天就收到了200多位热情观众的报名，可见市民和戏曲爱好者对排练开放的期待渴求。

　　党的十九大报告提出，要倡导“创新性文化”，培养新型文化业态。让戏曲走近百姓，让艺术融入生活。上海沪剧院遵循文化产业供给侧结构改革的要求，采取公益性开放性做法，对沪上各类演出院团和文艺机构，都应得到启迪和借鉴运用。此前申城已有个别文艺院团对市民或会员开放创排和合练，受到观众极大欢迎，难么，在演出票价居高不下的今天，这种做法，不能只是世界发达国家一流院团的习惯做法，也不能只是上海沪剧团的创新举措，应该是上海这座城市所有文艺院团和演艺机构都来借鉴仿照。这无论是对戏曲艺术的推广传播，还是吸收观众意见建议，提升演出的艺术水平，以及公益性推广高雅艺术的全新尝试，满足市民不断增长的精神娱乐需求，实现市民文化权益的最大化，都是有百利而无一弊的事情。